Silent Circle (D)
Die Anfänge von Silent Circle in der Besetzung Martin Tychsen (Gesang), Axel Breitung (Keyboards) und CC Behrens (Schlagzeug) reichen bis in die 1980er Jahre zurück. Frühe Erfolge unter der Regie von Erfolgs-Produzent Bernd Dietrich, wie die Singles „Touch in the Night“ und „Stop Rain in the Night“ hielten sich seinerzeit 14 bzw. 15 Wochen in den offiziellen deutschen Charts und sind bis heute populär. Nach einer längeren Bandpause kam das Trio Mitte der 1990er Jahre mit neuem Musiklabel und Management wieder zusammen, nahmen mit „Back“ ein erfolgreiches Comebackalbum auf, jetzt produziert von Axel Breitung, der seine Erfahrungen aus der Arbeit als Co-Songschreiber und Produzent für DJ Bobo einbrachte, gingen wieder auf Konzerttournee und traten im Fernsehen auf. Mehrere Songs hielten sich wochenlang in den Top 15 der Dance Charts DJ Top 40.
Nach einer kreativen Auszeit starteten Silent Circle, nunmehr mit Martin Tychsen (Gesang), Harald Schäfer (Keyboards) und CC Behrens (Schlagzeug), mit einem umjubelten Live-Auftritt in das neue Jahrtausend. Ein weiteres Album stand in den Startlöchern! „Stories `bout Love“ mit zwölf neuen Songperlen, die eine Brücke schlagen zwischen den eingängigen Melodien der 80er zu den aktuellen Sounds der Dancefloors, geschrieben und produziert von Sänger Martin Tychsen, knüpfte nahtlos an die früheren Erfolge an. Viele Remixe des Erfolgsalbums erschienen auf „Stories … The Remix Album“, dass sowohl als Compact Disc und auf Vinyl erhältlich ist.
Gunter Gabriel (D)
Gunter Gabriels Album „LickLab Akustik Session“ ist zweifelsohne sein ambitioniertestes Projekt und das einzige akustische Album seiner langen Karriere. Ganz im Stile von Johnny Cash`s American Recordings entschlackt Gabriel die Lieder, reduziert sie auf das Wesentliche und bedient sich dabei ausschließlich akustischer Instrumente. Er zupft die Saiten seiner Gitarre und sein musikalischer Partner Nils Tuxen bringt eindrucksvoll Banjo, Mandoline, Pedal Steel und noch so manch anderes Instrument zum Klingen. Dazu singt Gabriel mit kräftiger, aber kratzender, rauher Stimme – die in den Jahren wohl immer besser, immer interessanter, spannender wird - und gibt den Liedern dadurch noch mehr Authentizität, als ihnen ohnehin schon innewohnen.
Es hat Gabriel immer am Herzen gelegen, Johnny Cash und dessen einfach-eindringliche Geschichten verständlich zu machen. „Ich wollte immer, dass die Leute verstehen, wovon Cash singt.“ Gabriel ist immer bemüht gewesen, ganz haarscharf an der Geschichte dran zu bleiben, um die Botschaft deutlich zu machen. Deshalb singt Gabriel nun Hits wie „Get Rhythm“, „A Boy Named Sue“ und „I Walk The Line“, aber auch „Ain`t No Grave“ und „Like A Soldier“ auf deutsch. Kein anderer als Gunter Gabriel kann diese Lieder glaubwürdig auf deutsch singen. MEHR INFORMATIONEN
Tommie B (D)
Mit dem Rolling-Stones-Cover „2000 Light Years from home" gelang Tommie B ein respektabler Hit. Die Musik der 1970er und 1980er Jahre prägte schon immer seinen musikalischen Geschmack und Output, und so verwundert es kaum, dass der charismatische Sänger aus Süddeutsch land sich weiteren populären Songs, wie „Hush“ oder „Words“, annahm und sie in ein zeitgemäßes Gewand legte. Druckvolle Bässe und einprägsame Riffs vermischen in den Liedern den einzigartigen Charakter des zeitgemäßen Dancefloors mit eingängigen Melodien, prägen jeden dieser Songs auf seine unverwechselbare Weise und machen sie damit zu potentiellen neuen Hits! Dabei haben die Produzenten ein besonderes Augenmerk auf Tanzbarkeit und durchgehende Grooves gelegt.
Produziert im Soundhouse Studio in Donaueschingen fasst „Through The Universe“ die besten Songs seines Musik-Debüts auf einem Album zusammen, von Rolf Wetzel produziert und neu gemastert.
Jermaine Jackson (USA)
Zu Beginn der 1970er Jahre gab es keinen heißeren Act auf dem internationalen Soul- und Pop-Markt als die Jackson5 - mit den Brüdern Jackie, Tito, Marlon, Michael und Jermaine. Ende 1969 brachte das Motown Label die erste Platte des Quintetts auf den Markt - die Band sollte in der Folgezeit alle Rekorde brechen. Sie wurden für das Label die umsatzträchtigste Gruppe aller Zeiten - nicht zuletzt wegen des perfekten Könnens und der Ausstrahlung der beiden Leadsänger Michael und Jermaine, die durch ein absolutes Feeling für Harmonie und Rhythmus den Songs der Jackson5 Leben einhauchten! Seit 1980 veröffentlicht Jermaine Jackson auch Solo-Platten, die sich durch enorme vokale Eigenständigkeit gegenüber den Gruppen-Produktionen auszeichnen. Er landete in der Folgezeit mehrere Welthits, wovon "When the Rain Begins to Fall" - gesungen im Duett mit Pia Zadora – und die Ballade Do What You Do zu den bis heute Bekanntesten gehören.
Später verbrachte er einige Zeit in Genf, um im Studio in Ruhe an neuen Songideen zu arbeiten. Gemeinsam mit seinem Label Dusty Records und mit Unterstützung von hochkarätigen Produzenten wie Matt Clifford (u.a. The Rolling Stones, Mick Jagger) und Gareth Cousins (u.a. Batman Begins, Notting Hill) entstanden Songs für ein neues Musikalbum, wie Save Tomorrow und Through Your Eyes.
2022 wird Jermaine`s Soloversion von "Save Tomorrow" erstmals auf dem Dusty Records Label der AW Music Entertainment Group digital und als M-CD veröffentlicht.
Winston Reedy (UK)
Winston Reedy wurde in Jamaika geboren und kam als Jugendlicher nach Großbritannien. Dort begann er Musik zu machen. Seine Single Breakfast In Bed, produziert von Ronnie Williams, erwies sich als ein erster Hit und etablierte Winston sofort als glaubwürdigen Sänger mit großem Potenzial. Inzwischen zu einer lokalen Berühmtheit geworden wurde er Leadsänger der britischen Top-Reggae-Band The Cimarons, was ihm ermöglichte, mit einigen der Top-Namen zusammen zu arbeiten, wie Jimmy Cliff, Bob Marley und Paul McCartney & Stevie Wonder, in deren Video zum Hit Ebony And Ivory Winston mitwirkte.
Sein Hit Dim The Light führte neun Wochen lang die Reggae-Charts der Black Echoes und Winston wurde von den Zuhörern von BBC Radio London in drei aufeinanderfolgenden Jahren, 1982, 1983, 1984, zum besten britischen männlichen Sänger gewählt. In dieser Zeit tourte er auch erfolgreich mit der Reggae-Band UB40. In der Folgezeit konnte er zahlreiche Songs in den britischen Hitparaden platzieren. Sein Album „The Very Best Of – Reggae Magic“ wurde von Lewis M. in den The Room In The Sky Studios in London / UK produziert. Auf der Jubiläumsausgabe des Albums sind alle Hits zu hören, wie z.B. Dim The Lights, Somebody Has Stolen My Girl und Rainy Night In Georgia.
Geoff Healey (AUS)
Geoff Healey wuchs auf an der Gold Coast, dem größten und bekanntesten Touristengebiet Australiens. Schon frühzeitig spielte er Klavier und schrieb seine eigenen Songs. Schnell war er im Fernsehen, im Kino und auf der Theaterbühne als professioneller Schauspieler zu finden. Ab 1984 arbeitete er als Zeitungsjournalist, später im Radio für ABC, dem größten australischen Radiosender. Seine Karriere als professioneller Solo-Musiker begann 1988, mit Auftritten an der Ostküste und in Tasmanien. Danach begab er sich auf eine Tour durch die USA, die hauptsächlich dem Schreiben von neuen Liedern diente. Auf dieser Tour lernte Geoff einige wichtige Persönlichkeiten im Musikgeschäft kennen, unter anderem Mae Axton, die zusammen mit Elvis Presley den Hit "Heartbreak Hotel" geschrieben hat. Nach umfangreichen Konzert-Tourneen in Nordamerika und Europa stellte Geoff Healey Mitte der 1990er Jahre seine erste CD mit Eigenkompositionen fertig. Später arbeitete er in Deutschland im Soundhouse Records Studio an weiteren Eigenkompositionen, die auf zwei Alben veröffentlicht wurden.
Markenzeichen seiner Songs sind neben der charismatischen markanten Gesangsstimme, die gefühlvollen, aber ebenso kraftvollen, Gitarrenparts von George Hutchinson, dem Gitarristen der schottischen Band The Horse. Nach dem Motto "zurück zum Ursprung" legte Geoff Healey sehr viel Wert auf musikalische Handarbeit. Handgespielte Gitarren und sogar Violinen prägen den Charakter der Aufnahmen. Für Groove & Programming zeichnete Don Mitchell verantwortlich, der sich bereits in der Londoner Dance-Szene einen Namen machte und auch schon für Phil Collins und Dinah Carroll arbeitete.
The Teens (D)
The Teens hatten den Ruf, Europas erste Boygroup zu sein. Bereits 1976 beginnt die Erfolgsgeschichte der damaligen Schülerband, die sich mit flotten Popsongs eine schnell wachsende Bekanntheit erspielten. Hansa International schließt einen Plattenvertrag mit der inzwischen weit über die Grenzen Berlins bekannten “jüngsten Rockband Europas” ab. Der endgültige Durchbruch folgt bei Wim Thoelke in: “Der große Preis” - ihrem ersten Fernsehauftritt. Es folgen unzählige Tourneen, Galas und Fernsehauftritte quer durch Europa. Die ehemalige Schülerband ist zur Kultband der Teenies und Schüler aufgestiegen. Sie verkaufen europaweit mehr als fünf Millionen Tonträger, auf den Titelseiten von “BRAVO”, “Popcorn” und “Pop Rocky” sind sie zur Dauer-Institution geworden. 1983 begeben sich auf eine letzte, ausgedehnte Abschiedstournee. Die Herzen der meist weiblihen Fans sind gebrochen, doch die Vier tauchen in ein bürgerliches Leben: Ausbildung, Beruf, Freundin, Hochzeit ... Die unglaubliche Geschichte hat ein Ende. Oder doch nicht ...?
Zwei Dekaden später will es die Band noch einmal wissen: sie gehen wieder ins Studio, Proben, basteln an neuen Songs. Im legendären Berliner Hansa Tonstudio entstehen unter der Regie von Produzent Matt die Songs für ein brandneues Album, mit Songs, die einen eindrucksvollen musikalischen Bogen zwischen Pop (“One more chance”), kraftvollen Balladen (“Never let you go”) Rock (“You really drive me mad”) und sogar Dance (“Gimme Gimme 2000) spannen.
Invisible T. (D)
Bekenntnis zu den Wurzeln der Achtziger mit Blick auf die modernen Pop-Sounds von heute. Invisible T. ist ein Solo-Projekt des Sängers der Kult-Band SILENT CIRCLE, die mit ihren Hits die europäischen Charts ganz schön aufgemischt haben. Martin Tychsen startet parallel zur Band eine Solo-Karriere mit englischsprachigen und eingängigen Pop-Dance-Songs. Für die Radiosender "mit Biß" hat Produzent Martin Tychsen sogar noch eine Specialmaxi aufgenommen. Die verschiedenen Mixe beinhalten wohl für jeden Geschmack das Richtige.
2Fast 4You (IT/D)
Das deutsch-italienische Trio, das sich bei ihren Auftritten auf der Bühne von bis zu fünf Tänzern begleiten ließ, kann auf jede Menge Erfahrungen und Erfolge im Musikbusiness zurückblicken. Rapper Antony begann als Choreograph für Dance- und Showgrößen wie Captain Hollywood Project, T.T.Fresh, Intermission und anderen. Später gründete er 2Fast 4You, mit der er erstmals mit den Mega Dance Festival auf Tour war.
Neben zahlreichen Auftritten sah man die Band immer wieder im Musikstudio. Die Aufnahmen für ihr Debütalbum produzierten sie unter der Regie von Rolf Wetzel im Soundhouse Records Studio Donaueschingen. Das Album ist ein musikalischer Streifzug durch die moderne Popszene. Reggae-Klänge (Blame it on the sun) reihen sich an Dancefloorknaller (Lover on the line) und starke Power-Balladen (Until we meet again). Unter den Tracks befindet sich ebenso der exzellente Eurodance-Song „Move To The Rhythm“, dessen Melodie von Antares‘ „Ride On A Meteorite“ inspiriert wurde. Einige ihrer besten Songs mit nahmen sie auch in italienischer und spanischer Sprache auf.
Daniel Robu (RO/USA)
Daniel Robu`s musikalische Karriere begann 1990, als er klassische Gitarre und Keyboards erlernte. Neben der Arbeit an eigenen Gesangstiteln fand er immer noch Zeit, Filmmusiken zu schreiben und Kompositionen für andere sehr bekannte Künstler seines Landes. Schnell avancierte er zu dem Star in seiner Heimat Rumänien. Beim 1993er National Pop Festival in Mamaia wurde Daniel Robu mit dem ersten Preis für den besten “Nationalen Sänger und Komponisten” und einem weiteren Preis für Originalität ausgezeichnet. Während des “International Golden Stag Song Festival” 1995 traf Daniel Robu den britischen Promoter David Stones und den deutschen Produzenten Rolf Wetzel, die beide sofort das Potential dieses sympathischen jungen Sängers erkannten. Daniel produzierte sein Album “Scared” mit Rolf Wetzel in dessen Soundhouse Records Studio.
AMK (D)
Deutscher HipHop hat einen neuen Namen: AMK! Die sächsische Combo macht deutschen und englischen HipHop und Rap, hart und kompromißlos. AMK - eine Band, die viel zu sagen hat! Eindeutige Textaussagen zu Themen, die alle bewegen. Alle Lyrics entstehen in der Band. Ziel ist eine Verschmelzung von gitarrenlastiger Musik mit Rap-Elementen. In Gitta McKay wurde eine erfahrene Background-Sängerin gefunden, die Gefallen an der Musik der "Jungen" fand und fortan mit AMK arbeitete. Gitta ist in der Branche keine Unbekannte - sie sang u.a. mit Donna Summer - ihre Professionalität und ihr Können gibt dem Projekt den nötigen Rückhalt.
Condition One (D)
Hier ist es endlich: Das ultimative Album inspiriert von den starken Hits der 80er Jahre und solchen großen Bands wie Depeche Mode, Erasure, Pet Shop Boys und Real Life. Dieses fantastische Cover Album ist von Nico Wieditz und Enrico Kautz - Mitgliedern der Band Condition One - aufgenommen worden. Produziert haben sie das Album im eigenen Soft & Sound Tonstudio in ihrer Heimatstadt Schwedt /Deutschland.
Condition One wurde bekannt als Synthy-Pop-Band vor allem im süddeutschen Raum, als sie ihre ersten Aufnahmen veröffentlichten und viel live auftraten. Ihr Lied "Black Skin" wurde zum Erfolg nicht nur in Deutschland, sondern auch in Belgien und Skandinavien. Musikalisch bewegen sich Condition One zwischen Klassik und Pop. Ihre Bearbeitungen verschmelzen dabei zu einer neuen Einheit. Die gleiche Idee verfolgen das Duo mit der Produktion ihres Albums "Strange Inspirations". Die vorliegenden Stücke und natürlich die Gruppen, die sie im Original interpretierten, beeinflußten eine ganze Reihe von bekannten Popmusikern der nächsten Generation und bereiten viel Spaß beim Hören.
Guitharmonie & Tyl (D)
So klingt der Sound, wenn zwei erfolgreiche Gitarristen und ein junger Computerfreak gemeinsam ein Album produzieren: eine verblüffende Mischung von schönen Akustik-Klängen und fantasievollen digitalen Rhythmen. Instrumentales Können haben Stefan Brauburger und Ottokar Reimann als Gitarrenduo Guitharmonie auf ihren ersten beiden CDs "Echoes in the mirror" und "Guitars on fire" längst unter Beweis gestellt. Mit Eigenkompositionen verschiedener Stilrichtungen hat sich das Duo in der deutschen Gitarrenszene einen Namen gemacht. Mit „Acoustic Expansion“ beschreiten die beiden Musiker neue Horizonte - mit einem neuen Partner: dem jungen Computer-Komponisten Tyl Nowak. Das ist musikalisch originell und setzt innovative Akzente: Schöne Gitarrenmotive fließen ein in percussive Klangräume, Musik voller Sinnlichkeit verbindet sich mit rhythmischen Drive. Das Trio "Guitharmonie & Tyl" hat seinen eigenen typischen Sound. Es sind Musiker dreier Generationen, die dieses originelle Klangerlebnis schaffen.